Dit bericht is ingediend onder:
HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen
Roger Ash
door Roger Ash
Ik hou van allerlei popcultuurplezier – stripboeken, tv, films, muziek, enz. Een deel van waar ik plezier in vind, wordt misschien niet beschouwd als ‘kunst’, maar dat stoort me niet. Zolang ik er plezier in heb, is dat belangrijk. Wat me echt jazzed maakt, is wanneer ik iets vind waar ik plezier in vind dat een beetje anders is; Iets waar de ontwerper het naar een ander niveau brengt dan ik eerder heb meegemaakt. Dat is geweldig en opwindend en garandeert dat ik terug ben voor meer. Bijna elke stand-upcomedian die ik ooit heb gezien, heeft gesproken over hun relaties, maar het kost Bill Cosby om een reis naar de tandarts grappig te maken, John Pinette om de humor in buffetten te tonen, of Kyle Kinane om te laten zien hoe verkopen cake-decoraties kunnen lacht lacht. Toen ik de bands Madness en de Engelse beat voor het eerst hoorde, klonken ze vergelijkbaar met andere muziek, maar de ska -ritmes en puur plezier die ze opriepen terwijl ze meestal zongen over ernstige onderwerpen die ze op een eigen plek plaatsten wat mij betreft. Hetzelfde kan ongetwijfeld ook voor stripmakers worden gezegd. Ik heb eerder geschreven over mijn liefde voor het werk van Steve Gerber, dus ik zal daar niet bij stilstaan, maar het is een beste voorbeeld van waar ik het over heb. Niemand anders had Howard de eend kunnen creëren of lieten de verdedigers tegenover de hoofdmannen. Hij was een unieke stem. Er zijn andere makers die ik in deze categorie zou stoppen, maar ik ga deze keer gewoon over twee praten, Jim Starlin en Jeff Smith.
Jim Starlins Warlock
In de late jaren ’70/vroege jaren 80 publiceerde Marvel een titel genaamd Fantasy Masterpieces die Stan Lee en de Silver Surfer -serie van John Buscema herdrukte. Het was erg leuk, maar ik was in een verrassing met nummer 8. Met dat probleem begonnen ze de Warlock -verhalen van Jim Starlin als een back -up te herdrukken. Het was een openbaring voor mij. Het was een superheldenverhaal, maar het verhaal en de kunst was anders dan alles wat ik eerder had gezien. Het verhaal raakte over ‘volwassen’ onderwerpen zoals religie en waanzin, maar het was niet prediky. Het was opwindend, leuk (Pip the Troll voegde een aantal geweldige komische reliëf toe), sexy (Gamora), Hazardous (Gamora), en kon Warlock zelf zowel de held als de schurk van het verhaal zijn? Het was een bedwelmende mix om zeker te zijn en de kunst paste het perfect.
Starlins kapitein Marvel
Toen Fantasy -meesterwerken eindigden, zocht ik de conclusie naar de Warlock -saga in de achterste uitgave van een lokale stripwinkel en in advertenties die in de strips werden afgedrukt (dit was veel voordat het internet bestond). Het was een bevredigende ervaring en het verhaal eindigde net zo raadsel als het was begonnen. Het blijft tot op de dag van vandaag een van mijn favoriete verhalen. Dit leidde ertoe dat ik het werk van Starlin op zoek was naar Captain Marvel (waarin de Mad Titan Thanos, die ook een grote rol speelt in het verhaal van Warlock, echt tot zijn recht kwam) en later op de Metamorphosis Odyssey en Dreadstar en nu ‘ras. Zijn werk is meestal heel kosmisch en heel persoonlijk tegelijkertijd. Er is iets in de manier waarop hij de twee combineert die echt met me spreekt.
Jeff Smith’s bot
Het bot van Jeff Smith was een van die boeken die een tijdje duurde om het publiek te vinden, maar toen het eenmaal was, ging het van start en werd het groter dan ik denk dat iemand het ooit zou hebben verwacht. Ik kan dit tot Smith uitbrengen iets dat niet alleen goed was, maar ook anders dan iets anders op dat moment (en ik weet zeker dat er ook een zekere hoeveelheid geluk was). Toen ik de cover voor Bone #1 voor het eerst zag, werd ik aangetrokken door Smith’s cartoonachtige stijl omdat het me deed denken aan klassieke animatie. Ik was niet de enige “Looney Tunes ontmoet Lord of the Rings” werd een gemeenschappelijke steno manier om het boek te beschrijven. Maar het was veel meer dan alleen dat. Het verhaal en de kunst zijn geweldig, maar de personages hebben me teruggehouden. Ik wilde echt weten wat er gebeurde met Thorn en Fone Bone en de rest. En het is een waar boek van alle leeftijden. Ik heb er net zoveel plezier in als mijn achtjarige neef en we hebben een aantal geweldige gesprekken over het boek.
Jeff Smith’s Rasl
Toen Bone eindigde, had Smith een soortgelijk boek kunnen doen en ik weet zeker dat het geweldig zou zijn geweest en ik zou er plezier in hebben genomen. Wat hij in plaats daarvan deed was iets heel anders met Shazam!: Monster Society of Evil en nu de veel meer volwassen RASL. Wat al deze boeken voor mij speciaal maakt, is dat niemand anders ze zou kunnen doen – ze zijn duidelijk Jeff Smith -boeken (wat wat mij betreft een goede zaak is). Ja, Shazam! Was een DC -boek en andere makers hebben verhalen over kapitein Marvel verteld, maar dit waren duidelijk Smith -verhalen op ongeveer dezelfde manier dat niemand anders een verhaal van Frank Miller Daredevil of een verhaal van Alan Moore Swamp Thing kon vertellen.
Jim Starlin en Jeff Smith zijn slechts twee van de veel van de makers die voor mij nemen wat ze doen met dat volgende niveau en het lezen van strips een vreugde maken. en jij? Wie doet dat voor jou? Deel uw commenTS hieronder en laat het me weten.
Lees nu een stripverhaal!